书院作为给学生创造的社区共享与朋辈互助新圈层，是离学生最近的组织，这里宜相聚，宜肆意，宜载歌。为提升学生的声乐鉴赏及实践能力，由教务处主办，艺术教育中心、鱼城书院承办的书院围炉夜话合川校区第十六期，于11月30日晚19点在南湖书院排练厅顺利举行。一群人，一壶茶，一首歌，用一出夜谈，赴一场热爱。

本期活动主讲嘉宾为中国著名流行声乐教育家，歌手、乐评人兰天洋。兰老师曾担任《我是歌手》节目声乐总监、声乐指导，广播电视总台《中国歌曲TOP排行榜》终评评选委员会评审、芒果TV《乘风破浪的姐姐》第一季点评嘉宾等。曾多次受邀出席全国嗓音医学大会艺术噪音论坛并进行讲学,受邀出席在芬兰赫尔辛基举办的“第二十九届欧洲噪音医学会议”。也曾受邀前往美国伯克利音乐学院、美国哥伦比亚大学、美国西北大学、美国加州大学尔湾分校、常春藤大学等进行讲学。

主持嘉宾为重庆移通学院艺术教育中心主任、音乐剧产业学院院长邹贤达，邹主任毕业于重庆大学，先后于上海戏剧学院、英国Goldsmiths大学进修，组织统筹开展大学城·钓鱼城国际音乐节、名角杯校园戏剧节等多项大型活动，创作《话剧团的心跳》《绮罗阁》等作品，指导《破晓之前》《王良军长》等剧目，荣获多个国家级、省市级奖项。

环境育人，润物有声

兰老师首先对于重庆移通学院“社区化、交互性、共享式”的书院育人平台表示赞赏，认为我校书院育人模式下所打造的教学体制和环境设施在全国高校中大放异彩，个性的功能环境、包容的文化发展、社交的多元覆盖，共同成就了我校的独特吸引力。置身于音乐爱好者云集的书院空间，兰老师认为，正是书院社区文化的浸润和学校对于艺术教育的重视，才促使热爱声乐、具有声乐潜力的师生齐聚于此。

活动伊始，邹主任首先结合流行歌手的节目演唱效果与现场演唱水平差异向兰老师提问缘由。兰老师根据多年担任演唱节目声乐总监的指导经验，从节目效果需求和歌手演唱状态两个方面进行回复，表示演唱类节目需要为观众呈现最完美的效果，往往会在后期进行修音。此外，歌手在现场演唱时，现场音频设备、歌手身体情况也是影响发挥的重要因素。但兰老师强调：“流行演唱不能依靠后期修音，基础音乐知识非常重要，同时还也需要唱法和技术支持。”

作为全国非艺术院校最艺术的大学，针对非专业学生的音乐学习，兰老师也给予宝贵建议，他认为最重要的一点是不能把自己拘泥于“非专业”的限制，要用专业的思维和标准来要求自己，用最积极的心理暗示成就音乐道路上最极致的完满。

歌以咏志，声入人心

面对兰老师亲临的宝贵机会，邹主任鼓励现场热爱演唱的同学们积极上台展示。来自大学生艺术团声乐分团的唐冰冰同学率先清唱了一首《永不失联的爱》。关于该同学的演唱问题，兰老师亲自示范并指导其端正演唱体态，注意演唱时的呼吸控制。兰老师还向同学们强调：“如果真的想唱好歌，就老老实实地通过游泳来提升肺活量，一定要在保证肺活量的前提下再去讲风格、谈共鸣。”

大学生音乐剧A团的付思颖同学随后带来一首《给电影人的情书》，兰老师对于付同学演唱时的乐感、音色、情感都给予充分肯定，从更专业的方向指导道：“声带一定要调节到歌唱的工作状态后再找‘自然说话’的感觉去歌唱。没有达到歌唱需要能力的‘自然说话’的歌唱状态，是不能有效控制声带工作的。”

兰老师现场弹唱一曲《让我再看你一眼》作为示范，通过对气息强弱控制的演示，让同学们直观地体会到“气息唱歌”和“说话式唱歌”所呈现的听感差异。兰老师以更强调歌唱能力的音乐剧演员为例，面对不同的剧本，音乐剧演员只有拥有极强的气息控制能力，才能完成演唱的虚实转换，准确传递角色情绪。

交流过程中，艺术教育中心刘延老师就演唱者在录音棚中经常遇到的尾音瑕疵向兰老师请教解决方法。兰老师指出:“录音棚相较于现场演出的敏感度更高，更加考验肺活量的运用技术。除了有足够的肺活量支撑，还要有气息的保持。”兰老师还向大家分享肺活量达标后需要进行声乐训练，其关键在于要让声音“流动”起来，可以在日常行走的过程中多利用慢歌来练习气息和声音的匀速控制，当气息沉稳流畅，声音充沛稳定时，尾音和长音的运用问题便迎刃而解。

艺术教育中心吴娇老师则针对音乐剧演唱和流行歌曲演唱在教学上的区别提出疑问。兰老师认为，能让人共情、会塑造人物的唱法都是正确的，不应该用“学院派”、“原生态”等唱法定义来严格区分，从而限制某种音乐风格的唱腔和发声方式。邹主任也赞同地表示，市场上大部分音乐剧演员无论是音色还是技巧的呈现，目前都趋于同质化，缺乏个性化发展。

邹主任在演唱风格个性化方面进一步与兰老师展开探讨，询问如何在原唱早已深入人心的前提下演绎出自己的风格。兰老师结合自己在《我是歌手》节目中对声入人心男团的指导经历回复：“当演唱者的音乐素养和音乐修养达到一定程度时，改编的手段自然就多了。”当前流行的音乐风格主要集中在Rap、Hip-Hop、R&B这几种形式，但音乐的门类远不止于此，只有听得越多，局限才会越少。兰老师倡导现场师生不要排斥任何一种美好的艺术形式，要锻炼眼睛发现美、耳朵听见美、内心感受美的能力。

在随后的指导中，兰老师分别对于校合唱团高毅同学、大学生艺术团声乐分团何玉浩同学提出建议，认为声乐是一门协调和平衡的艺术，歌唱肌肉动力走向与发声密切相关。同时，还需要通过由心而发地控制演唱的轻重缓急和强弱对比来增强歌曲的律动性和层次感。

心怀远景，余音恒长

音乐，是一种跨越时空的纽带，带我们流转于过去与未来，徜徉在天地与山海，这场与兰老师、邹主任一起创造和演绎的生动、饱满的大咖课堂，让学生从多视角、多维度、多尺度地了解流行歌曲演唱的技巧，在此之前我们喜欢唱歌，经此之后我们热爱歌唱。在两位师长的鼓励和倡导下，我们相信，只要心怀远景，此刻所做的一点一滴终有一日将汇聚成浩瀚的苍穹、无垠的宇宙。书院围炉夜话也会持续针对不同话题，营造互动、对谈的形式和氛围，打破边界，广泛连接，融合生态、多元体验、构建师生多维互动场景，让移通学子实现高兴趣、高创意、高维度的交流学习。

学生感悟

非常荣幸能够在本次书院围炉夜话中得到兰天洋老师的指导，在演唱过程中，我不断地尝试着调整自己的发声位置以及气息的运用，但是效果并不理想。有时候我会因为气息控制不当而出现破音，有时候又因为高音部分太过吃力而显得有些力不从心。幸好，在兰老师的指导和同学们的鼓励下，我最后找到了适合自己的发声方式以及需要提升的方向。通过兰老师的分享，我深刻地认识到了流行歌曲演唱技巧的重要性，同时，更需要的是日常训练的毅力和耐心。

——艺术传媒学院 北山书院 付思颖

本次围炉夜话活动氛围非常浓厚，我也很荣幸受到兰老师的专业指导，兰老师的教学风格幽默亲切，就像朋友一样自然地谈话交流，从音色音域以及个人特色多方面分析唱歌技巧，剖析每位同学的优缺点，亲自示范流行歌曲演唱的处理方法，让同学们在短短的一场活动中都有显著的提升。印象最深刻的是兰老师对于他指导改编的经典歌曲《没离开过》的相关分享，只有听得多、积累得多，才能快速突破改编和创作瓶颈。活动结束后周围很多同学还是意犹未尽，非常开心能够参加本次围炉夜话！

——淬炼商学院 汇江书院 何玉浩

在得知兰天洋老师要来我们学校开展围炉夜话的时候，我们都很兴奋，很想近距离接触老师，听听老师会给我们讲什么演唱技巧。本着学习的心态，也非常有幸能参加这次围炉夜话，兰老师一直给我们强调基本功和肺活量的重要性，只有足够的肺活量，才能支撑我们发力，让我们气息更足更稳，才能谈如何使用技巧，如何在现有的情况上更好的发声。兰老师还向我们示范了如何让自己的声音能放出去，传的更远更有力，提醒我们应该用专业的眼光来要求自己，参加本次活动让我们觉得获益匪浅。

——艺术传媒学院 北山书院 何天鑫

撰稿：赵鑫、郭莉萍、杨铮婷

图片：黄紫悦、周健培、邓艳

鱼城书院供稿

书院部转稿